直到世界尽头 Bis ans Ende der Welt

“世界”这个带着终极色彩的词包含了空间与时间两层意义，而文德斯这部所谓终极的公路片最后却因为体量过大而成了一盘空洞浅薄的大杂烩，最终原因在于他把旅行这个时空性地动作人为地分割为空间和时间两个角度入手。影片前半段跨越大半个地球的追逐里令人惊讶地缺少了时间影像，女主角的追逐好像移形换影，只能看到一堆瑰丽的山河画面，却没有其中的精神。后半段他走入时间的探讨里，旅行与历史都走到了尽头，于是他继续起克里斯马克的思考来，讨论起记忆和梦的话题。文德斯关于文字与画面的思考再度出现，似乎在说，画面只能反映当下或者记载过去，未来还是要靠文字书写，因此作家的叙事经常先于画面一步。这里是这部冗长的作品里最有趣的地方，只可惜没能展开。

更喜欢上半段，漫无目的的追随，无处不在的音乐，诡异复古的城市化装潢。下半段开始变得深刻，在世界的终点终于找寻到自己的意义，既不是追随也不是某个目的，而是无意间传播音乐，传播文字，传播文明和智慧。好喜欢粗粝的马赛克式DV镜头，回想自己的梦境也是如此模糊，真实又梦幻。同样喜欢的是片子里的各种配乐，尤其是最后的大合唱，黑人在这方面真的有种族天赋，我爱了。结尾蛮有意思的，我在屏幕上看里面的人看屏幕，景观社会实况播报。btw，在21c20s看这种将近五个小时的电影，还是有点折磨的。4.5

The eye does not see the same as the heart.

（迄今看过最长的故事片） 很有预见性，九十年代是早期万物互联的时代，文德斯和其他思想家一样反其道指出“断连”的重要性。本片重申了叙事在人类经验中的本体地位，并有倾向性地呈现“Farbe”（色彩）和“Eugene”（文字）的二元对立。正如本雅明《讲故事的人》指出，讲故事本质上是在传承人类经验，而当代的信息过载会导致经验匮乏。图像能到我们去到世界尽头，但（文字的）叙事才能带我们回家，重建意义。 电子图像甚至不同于胶片，它没有底片，没有实体，本质上是无法被定格的信息流。因此胶片定格是底片，而电子信号定格只能是雪花屏（虚无）。因而图像是无法被中断的，故沉迷于梦境图像流的克莱尔不再有阅读时代“翻页、放下”的人类尊严。从这个意义上说，图像的死亡就是人的死亡。

4.6个小时，又爱又恨。三个部分吧，第一部公路片式的精疲力尽，也是我看得最精疲力尽的部分。然后渐入佳境，愈加迷幻，第二部多少有些赛博朋克的意味。第三部分进入到了乌托邦般的末日叙事，充满着对未来图像世界的忧思，结尾太暖了。学文德斯的话，文德斯在这部作品中展现了他崇高的耐心。